Формула Рукоделия 2014: ничто не будет по старому!

    Все четыре дня, что шла весенняя "Формула Рукоделия", я думала, думала о своих ощущениях, мыслях от выставки. Я была все эти дни в Сокольниках: от открытия до закрытия. Даже не так, я начала готовиться к этой выставке намного раньше, чем она открылась. За неделю-другую. Все четыре дня я говорила, слушала, спрашивала, обсуждала, читала комментарии и отчеты в блогах. И я поняла одну простую вещь: как раньше Формула уже не будет!!! Никогда. Изменилось время, участники, посетители и все кругом. Если журналу "Formul рукоделия" в этом месяце 5 лет, "Вышиваю крестиком" - 9, то выставке, по моим подсчетам, около 7. Это - огромный срок. Для бизнес-проекта, коим, по сути, является почти любая выставка - хороший срок. Я часто вспоминала первую "Планету Рукоделия", которую я посетила много лет назад. Точнее 7 лет назад. Я тогда купила себе коробку для ниток, и мне казалось, что это - гениально. Я помню, что большую часть зала занимали вышитые картины, а торговля велась где-то там, на столах в вестибюле. 

     Формула никогда не будет прежней, это - моё ощущение, это - факт, это - данность. Я помню тот ДК на "Октябрьском поле". Один круг и всё. Выставка осмотрена, покупки сделаны, пора домой. Дизайнеры, фирмы, экспоненты, всё это было проще, меньше и по-другому. А теперь выставка выглядит вот так! 

    Вчера вечером, когда все складывались и собирались домой, я сделала для себя пару выводов: по-другому, не значит хуже или лучше; формат выставки абсолютно другой, как и размах; и поменять ситуацию вряд ли получится, но можно изменить своё мнение и свои ожидания. И последний вывод, то что вы разочарованы в мероприятий, часто и ваша вина. Я, в этот раз, не ждала ничего. Абсолютно! Я шла с одной мыслью, я иду на выставку, посмотреть, что нового в индустрии, кто что выпустил; поговорить со всеми своими знакомыми, подругами, приятельницами; поучаствовать в трех семинарах и круглых столах; может быть, что-то купить себе. Последний пункт удался. Я купил отрез американского хлопка 50 на 55 см, плюс шармики из "Алисы в стране чудес". Я не разочаровалась в выставке ни на грамм, ибо, и далее идет список:

- я встретила прекрасных дизайнеров, которых знаю давно Свету Прокопец, плюс дизайнеров из компании "Алисы" 

-  познакомилась с Верой Буровой и Екатериной Волковой, двумя интересными дизайнерами

- повидалась с колоссальным количеством народа, большая часть которого, мало куда выбирается в принципе

- встретилась, поговорила, взяла интервью у человека, которого я уважаю и восхищаюсь его профессионализмом. У Айвара Пожарского

- посмотрела несколько раз выставку с разными спутниками, и следовательно, смогла посмотреть на выставку чужими глазами. Среди них были: Саша-Александрина, Светлана Прокопец, Таня-ТатаФрост, Лена-Лошка, Даша-Дарита, Женя-GeKiss и многими другими

- сделала огромный репортаж- фото отчет  (2250 фотографий)

- разобрала один стенд меньше чем за час

- увидела Девида Пенсо и то, как артистично можно работать с лемпворком

- подвигла человека стать трехкратным победителем конкурса на скоростное отшивание у Риолиса

- узнала как обстоят дела у многих фирм с дизайнерами

- получила заряд позитива до лета

- познакомилась с читателями своего блога, которые читают, но никак себя не проявляют (и их, оказывается, очень много)

- успела отравиться

- и просто с пользой провела 4 дня
- мой фото репортаж на галерее посмотрели 100 тысяч раз. 

     Вот как-то так. Обо всем этом я попытаюсь написать в одном большом посте с морем фотографий. Если не получится, то разобью на два. Посмотрим как пойдет. Но вначале, мои фирменные ворчалки по двум важным вещам.
P.S. Написала, получилось очень много, поэтому, впервые за 5 лет, часть убрала под кат.
      Первая, все приехали к 10, а выставка работала с 11! Я лично все дни ездила к 11, но многие возмущались, что якобы нигде это не было сказано. Пошла и посмотрела. Неправда! Вот на сайте написано, что с 11 утра. Плюс, многим пришла информационная рассылка от Формулы. И там, черным по белому было время 11 УТРА! Так что, иногда полезно читать. Вот если бы не было написано, тогда я бы ворчала на другую сторону. А так, внимательность никто не отменял.
    И вторая вещь, которая лично меня начинает просто бесить, комментарий типа: "А я вышивальщица, я не хочу думать о проблемах и деньгах", я хочу чтобы все фирмы были в одном месте. Я хочу закупаться наборами, тряпочками и как можно дешевле. Вот РТО, НовоСлободы, Алисены и Рукодельных Забава не было. Как они могли!?". Отвечаю на это, могли и еще как! Знаете, на первый выставки, лет 7-8 назад, многих звали за бесплатно прийти и выставиться. И они шли. Теперь, выставка - это бизнес проект, где организаторами оплачивается каждый метр Сокольников. Следовательно, те, кто участвует в выставке тоже оплачивают каждый метр. И следовательно, они его должны окупить своими продажами. Открою вам страшную тайну, чем больше оптовик и чем больше у него стенд, тем больше он уходит в минус. Легко маленьким магазинчикам: взяли 2-10 метров, разложились и торгуют. Вы ведь не хотите, чтобы РТО взял 15 метров и завалил их наборами. Я, лично - нет. РТО берет по 60-80 метров, делает застройку, вывешивает десятки картин, продумывает программу (каждую выставку разную), привозит интересных гостей (Тея и Ким Гувернер, Мария Шаренбург, Кловер, Вервако, Мария Ван Брюгген), продумывает программу. Это большие вложения как денег, так и человеческих ресурсов. И два раза в год - делать не то чтобы сложно, а нереально. Притом, РТО расширяет рынки сбыта и выходит на европейский рынок. Для фирмы, это - важная часть их бизнес-плана. У них Кёльнская выставка. Притом очень скоро. Лично я предпочитаю, чтобы РТО вышло на выставку один раз в год, но красиво, чем два раза, но отвратительно и не интересно.
     Украинские фирмы, в первую очередь, ориентированы на свой, украинский рынок. А в этом году, первоначально, формула и хенд-мейд экспо совпадали по дням. Да, украинскую выставку перенесли на месяц, из-за событий на Украине. Но для украинских фирм поездки в Москву, очень накладное дело: билеты, гостиница (в Москве, к слову, одно из самых дорогих проживании по Европе), еда, провоз картин, наборов, налоговые сборы. Это все большие затраты для фирмы. По большей части, вышивальные фирмы - маленькие предприятия. С небольшим бюджетом. В Dimesions, мне рассказывали, около 10-15 человек работает. Для них любые выставки - тяжелая работа. Притом, очень многие вышивальщицы приходят на выставку, смотрят, ничего не покупают и потом качают схемы из сети. А что - халява же. Считайте, что приезд некоторых фирм на эту формулу похоронили пираты. Ибо, сумма украденного за полгода (с прошлой выставки) - большая. Только так кажется, что всего один набор по 100 рублей. А сто по сто - уже 10 тысяч. Вышивание - среда, в которой все взаимосвязано.
     У меня получилась долгое ворчание, но просто сил уже нет читать инфантильные охи и ахи. Я понимаю, что хочется всё и сразу, но в жизни так не бывает. И я думаю, что если бы ваш ребенок попросил себе гаджет за 100-150 тысяч у вас, притом здесь и сейчас, вы бы отреагировали почти так же. И никакие его слова, что он ребенок, он хочет сейчас, ему бы не помогли. 

     Это была ложка дёгтя, теперь о самой выставки. Итак, весь фоторепортаж вот тут. Я снова разбила по производителям, для удобства просмотра. 

     Начнем с Риолиса. У меня к фирме неоднозначное отношение. Даже очень неоднозначное. В этот раз они показали много нового и интересного: Всадница по Брюллову, сад с девушкой, охота, гладиолусы, алфавит и многое другое. Первое впечатление: они от "Золотого Руна" заразились вирусом гигантомании. Размеры новинок, по сравнению с прошлыми вышивками - увеличились. В среднем они около 30 на 40 см. Охота составляет 60 на 40! Риолис, ранее, славился своими небольшими работами. Шились они быстро и легко. Теперь, как мне кажется, размер имеет значение. Меньше 20 см - всего пара работ. Поразительно, только и могу написать я. Вокруг себя, я наблюдаю полностью противоположную картину. Большинство вышивальщиц со стажем шьют небольшие работы. Недаром у нас так популярны французские, немецкие и японские сюжеты. Они маленькие по размеру. А у части наших фирм уже не вышивки, а полотно на полгода-год работы. Но, наверное, региональный рынок нуждается в больших работах. Меня поразило другое, размер понять можно. Для меня неким вопросом остается выбор сюжетов. Простите, но всадница Брюллова была представлена аж три раза на выставке. Её привезли и Нитекс, и Надежда с Вышивай.ру. У Риолиса, на мой взгляд, разработка очень неудачная. Притом, не только дамы, но и сада с розами, и охоты, и зимнего пейзажа. У всех новинок огромный размер и размытость (на мой взгляд, это не художественная размытость, типа импрессионистов, а именно не проработанность). К примеру, новые города Рим и Берлин, мне лично, не понравились. Если первые дизайны серии были интересными и показывали известные городские достопримечательности, то последние города стали неяркими, плоскими и теряются на общем фоне. Моё самое больше разочарование у Риолис - гладиолусы. Я очень люблю эти цветы и мне хотелось посмотреть на букет лично. Они отшиваются шерстью на 14 аиде. Знаете, этот букет - яркий пример того, как композиционно можно всё испортить. За счёт низкой вазы исчезло величие этого цветка и его красота. Остался низенький букетик. От вышивки остается ощущение обрезаности. Осенняя охота мне еще в новинках не понравилось. В жизни вышивка подтвердила мои опасения. При огромном размере - не проработанность и зеленные лица. Мне кажется, что вышивка могла быть по типу гобелена, но не с такой проработкой. В гобеленах не очень много цветов и они не с сильно плавным переходом цветов, но ни в одном из гобеленов нет таких пятен. Притом, зеленые пятна есть и на лицах, и на лошадях. Мне не понравился русский алфавит. Судя по тому, что выпуск букв остановлен, они были не слишком удачными в финансовом плане. Для меня алфавит перестал быть интересен в тот момент, как я увидела, что некоторые буквы сделаны из ферта, а букв ё и й нету совсем! В русском алфавите - 33 буквы. И хотя ё медленно умирает, я стараюсь писать её и хочу видеть её в алфавите. К тому же, Д сделана в западном стиле, а не в славянском, да и сам алфавит не выглядит единым дизайном. Скорее натыканные буквы из разных работ. Поразительно, но мой фаворит - Фламандское лето. Красивый, яркий, величественный и запоминающийся букет. Притом, что для меня лично важно, хорошо отрисованный. Выглядит - великолепно. Думается мне, что такая вышивка будет прекрасным украшением гостиной. Еще мне понравились два пейзажи в примитивном стиле. Русские поля на них яркие и радостные. Притом, для меня, эти дизайны - удачный пример примитивизма в вышивки по стилю. Понравился и  дом с прудом. В дизайне есть металлик и некая акварельность. Вот тут нечеткость и легкая расплывчатость очень даже в кассу, как говорится. Корзины с вереском и лавандой - большая удача фирмы. Как и подушки с цветами. Ярко, колоритно, радостно. Что еще нужно подушке? Только то, чтобы её отшили. Посмотрела и поняла, подушку с клумбой и вьюнком точно возьму. У Риолиса были свои мероприятия на стенде: скоростной отшив маленького дизайна на время, мастер-классы по лентам и фетру.

     Следом очень хочется написать об "Алисе". Фирма - одна из моих любимых! Помню, как они первый раз приехали на Формулу. Помню их первые дизайны и первый сайт на яндексе. По сравнению с первыми шагами и дизайнами, на мой взгляд, фирма совершила просто огромный скачок вперёд. Мои фавориты - букеты по Левашову. Легкость, акварельность, насыщенность цветов. И замечательный результат на выходе. Не поверите, но мне до сих пор не нравились ни одни подсолнухи в вышивке. Теперь я точно знаю, что когда-нибудь отошью букет Алисы. Мне нравится в нём все. Притом, мне нравится, что при желаний можно вышить и тюльпаны и получится серия цветов. Розы, не мой фаворит. Я просто равнодушна к розам, но сделано хорошо. Еще, из новых дизайнов, обращают на себя внимание парные дизайны с чашками. Как очень правильно кто-то написал у меня в галерее: работы, передающие атмосферу лета. Действительно, на этих вышивках запечатлен момент летнего чаепития. Мне сразу вспомнилась дача, открытая веранда, вторая половина дня, чай в чайнике и большой букет свежих цветов. От этих дизайнов веет ностальгией. Хотя, меня на стенде предупредили, что наборы относятся к повышенной сложности: там есть бленды цветов, которые отшиваются крестиками и полукрестиками. В одном, аж 4 разными нитками надо вышивать полукрест. Но за счет этого удаётся создать легкость. Еще у Алисы вышли цветочные миниатюре - лилия и пион. Простенькие дизайны, но на открытку, я думаю - самое оно. А так же ёжики. Мне кажется, им надо с Гелой логотипами поменяться)))) А что, как не новинки, так ежи. Влюбленная пара сделана по Федотовой, а маковый ёж - по Бартеньеву. Мне рассказали, что автор приходил в субботу, но я его пропустила. Мой фаворит этой коллекции - корова на луне. Очаровательная бурёнка по рисунку Федотовой. Как её уже успели окрестить - вышивальщица ночью. Еще пару крестиков и спать. Я уже счастливая обладательница набора))) Буквально на днях начну. Этот дизайн заставляет меня улыбнуться. А я такие вещи очень ценю. Но, моя самая большая гордость - личное знакомство с дизайнерами Алисы. Изначально в фирме их было и есть два человека. И вот уже вторую формулу они приезжают на выставку. Мало кто из посетитель знает это и подходит к ним поговорить, высказать критику и просто поблагодарить. Они любят свою работу. Поверьте мне, это очень скромные люди. Они долго не хотели фотографировать, но я очень просила, ибо считаю, что страна должна знать своих героев в лицо. Отвечу сразу, интервью с девушками обязательно будет, но уже осенью. А пока, позвольте вам представить Любовь Шиханова и Людмила Князева. На фоне своих работ.

      Еще один участник выставки - Гела в лице Марьи Искусницы. Марья разворачивается по полной на Атмосфере творчества, а на Формулу приходит с новинками и небольшим стендом. Я об их новых дизайнах много писала в посте про атмосферу,думаю, что повторять нет смысла. Но вот что не отнять у Марьи, так это её стиль. У фирмы - добротные, веселые картинки.

     Один из самых больших стендов, в этот раз, был у Гаммы. Помимо вышивки Panna и Кларт, фирма привезла ткани, ножницы, бисер, ленты. Одним словом всё и сразу. Именно на стенде фирмы, который был похож на улочку, проходило большое количество мастер-классов по вышивке, декупажу, валянию, вязанию и т.д. Слева была экспозиция, справа стенд с товарами, которые Гамма продаёт и столы с мастер-классами. Как мне показалось, они шли нон-стоп все 4 дня. Притом, каждый желающий мог выбрать что ему интересно. Отшивов было много, а вот новинок - не очень много. Это и понятно, у Панны свой фестиваль - радость творчества. Вот там новинок всегда очень много. Тем более, что он пройдет в конце марта. Надо не забыть съездить! В этот раз, почетное место заняли "Живые картины", новое направление компании. Это - принт с картинкой и в разных техниках по ней вышиваются отдельные элементы гладью и лентами. Поразила новая восточная парочка: монетка и слоник, а рядом иероглифы. Притом монетка - один в один с денежной горы и денежного дерева. Все переходы, все цвета - полностью повторяются. Дизайнер, похоже, несильно замарачивался, а просто пририсовал иероглифы. А вот лодки от Млодецкой мне понравились. В анонсе казалось, что дизайн большой, а в жизни - компактный и аккуратненький. Хотя, немного не хватает воздуха. Мои фавориты - ёж и белка от Инякиной. Вот вроде ничего особенного, а мне нравится. Точно знаю, что многие хотели прикупить подушки с совой и черепахой, и, по забывчивости, забыла уточнить, продавались ли они на Формуле. Сова, кажется да. Мне кажется, что Панна на Формулу ходит ради престижа. Хотя, многие с интересом прошлись и посмотрели все картины, тем более, что у фирмы развеска вышивки - одна из самых удачных на всем мероприятии. Место позволяла им выделить картинную галерею отдельно от продаж.

    Пару слов о "Матрёнином посаде". Фирма идёт очень стабильно и на своём уровне. Есть огромное количество людей, которым удобнее вышивать по нанесенной канве и, мне кажется, что посад с этой задачей справляется. Говорят, что у них пара сюжетов Светланы Прокопец проскочило, но это так - на уровне слухов. Но стенд у них всегда большой, вышитого много. В последнее время доминируют подушки. Вот бисер появился. Мне понравилось, как они оформили одну стенку своего стенда - берёза с вышивками в ветвях. Очень творчески. Тем более, что интересный стенд - большая роскошь, которую себе позволить могут не все.

     Овен, как мне кажется, идёт очень неровно. То замечательные китайские дизайны, то свиснутые у Золотого Руна лодки. Вот нет в них ровного хода и гармонии. Хотя потенциала хватает. У них новый тренд - бисер. Притом, в трех вариациях: удачный, не очень и катастрофа. Удачный дизайн - верба в вазе. Бисер тут присутствует как в вазе, так и в цветах. Когда на улице выглянуло солнце, работа на стенде просто заиграла. Я сразу увидела все грани вазы. Очень удачный дизайн. Второе направление, не очень удачные разработки - цветы бисером и большая зашивка в натюрмортах. И выглядит не очень здорово и бисер тут не пойми зачем. А вот катастрофа - девушка с лошадью. Пара десятков бисеринок - это еще не вышивка, но уже дурной вкус, как по моему. Тут и дизайнерской работы нет никакой: распечатал дизайн и валяй Маша, пришивай бисеринки за вечер, а потом говори всем, что это - твоя работа. При этом, фирма радует маленькими шедеврами. Вот 618 дизайн - вышивка по картине "За туалетом" - автопортрету Зинаиды Серебряковой. Я не могу отнести себя к ценителям данной художницы, но вышивка сделана прекрасно. Тут много говорилось о том, что на плече у девушки как ожог, но я сравнила с оригиналом, там тоже пятно. Этот дизайн, тот случай, когда картину перевели в вышивку один в один. Получилось, как по мне, очень удачно. Сейчас сидела и изучала все тонкости картины и все нюансы и мелочи вышивки. Они очень бережно, почти любовно перенесены в дизайн. Учитывая, что картины тяжело переносить в крестик, то я отношу эту разработку в категорию больших удач. Еще у компании хорошо получаются цветы: герань, душистый горошек, тюльпаны. У них цветы живые и часто объемные. На этой выставке фирма показала пару стариных открыток, которые были переведены в крестик, по мне, так тоже удачно. Любители такого формата, я думаю, оценят. Синички и снегири образовали прекрасную пару. А вот конь на фоне грозового неба, во мне лично, вызывает тревогу. Помимо того, что дизайн темный и тревожный, мне кажется, что он еще и недоработанный. Уж больно конь пятнистый. Интересно, что все 4 дня выставки, у фирмы была разная резвеска вышивок. Они их каждый день перевешивали! Жаль не спросила причину.

       Фирма "Сделай своими руками", чьё второе название мне так и не даётся, так же идёт очень ровно. Как по дизайнам, так и в ценовой политике. Покупала для знакомой их набор - 200 рублей. Цена приятно удивила. Притом, мне у них нравится серия с котами. Она живая и неизбитая. Компания молодец в том смысле, что на рынок поставляет своё родное, а не чужие идеи. Я это очень ценю.

     Говоря о формуле, нельзя не сказать о Чудесной игле. Еще одна фирма, которая идёт чёрт знает как. То успех (один чертополох чего стоит), то привет пиратство. Мне кажется, что компания сделала огромную ошибку, когда пару лет назад, показала девушек,  а наборы выпустила только через год. Вот так никогда и ни за что нельзя делать. Или не показывать совсем, если не продаете наборы, или наборы выпустить почти сразу после выставки. Иначе люди перегорают. Я помню сколько восторгов было по поводу дизайнов с девушками, а купили их только единицы. В этот раз игла исправила свою ошибку. И все новинки были доступны и в отшивы и в наборе.Последняя их новинка - городской пейзаж мне не нравится, мне жизни в нем не хватает. Еще были миниатюры и в них угадывалась Федотова. Поразило, что и Овен и Чудесная Игла выпустили одного и того же ангелочка, но в разных размерах и цветах. Вот он - кризис идей. Интересно, кто заплатил автору, а кто нет?

       Еще, из вышивки, был Орнамент. Вот сколько смотрю на фирму, столько понимаю, что ничего не понимаю. Хорошая комплектация и такой результат, да еще с такой ценой. Вот спрашивается зачем? Сколько я не ходила по выставке, столько раз у них почти никого на стенде не было. Насколько я помню, они на рынок вышли одновременно с Рукодельными забавами. Но их пути развития - Земля и Небо. Если Забавы поражают чем-то новым и красивым, то за эти год-полтора я не видела ни одного отшива от Орнамента и ни одного набора в хвастиках. Есть о чем задуматься.
       Фирма Нитекс, которая дебютировала на Формуле осенью, ничего в своём подходе не поменяла: большой размер, знакомые сюжеты и пятнистость. Всё тоже, всё у тех же. Опять таки, сколько охов и ахов было по поводу городецкой росписи и ни одного отшива или хвастика набором. Это о многом говорит.
       Была и горячо мной "любимая" фирма РС-Студия, которая в этот раз Москву по Стародубову не привезла. Странно всё это, очень странно. Вот кто идёт стабильно. Столько лет на рынке, и такой результат. А ведь одна из старейших вышивальных фирм, наравне с руном.
     И в конце рассказа про вышивку крестиком - мой теперь любимый стенд - Мулине. Как говорится, вот кто сделал выставку для меня лично. Тут и посидеть можно было, и свои работы развесить (не поверите, но это - первый раз, когда я свои работы на выставку приволокла). Да и сидеть под картинами Bothy Threads всегда приятно. Таня, владелица (назовем тебя так) фирмы привезла мне роскошный подарок - каталог Бофи, подписанный специально для меня Кэти, владелицей и дизайнером фирмы. Мне такое еще никто не дарил .К тому же, на стенде была представлена новая серия девушек от Санторо и новая Горжуся. Мне порой кажется, что Горжуся захватывает мир. Её так часто стали отшивать. Вот серия в разрезе и словари - редкое явление, а девчушка - просто везде. В ближайшее время выйдет еще четыре дизайна. Точно буду вышивать с мухоморами.

    А в самом конце хочется рассказать про Вышивай.ру и Лавочку Фондучка (ЭСТЭ). Сначала оговорюсь, что весь пост - это моё личное мнение и я никому не хочу его навязывать. Ибо, вы сами будете выбирать дизайны, которые вы купите на свои деньги и на которые вы потратите своё время, которые больше к вам не вернется. Я могу лишь высказать свою точку зрения. Я понимаю, почему люди шьют такие гигантские полотна. Мой хороший друг, придя на формулу, был потрясен "Дубовой Рощей" от ГК. Он не поверил, что это - вышивка. И на мой вопрос, что ему понравилось больше всего - он указал на эту работу. Я прекрасно его понимаю. Извне, вышивка выглядит совсем по-другому, чем изнутри. И людям действительно нравится реалистичность некоторых картин. И это - их выбор. А теперь моё отношение - кошмар! Только и могу я сказать. Вот мне, как вышивальщице и как вышивальному критику просто жалко времени и сил на такой результат. Не спорю, красиво, зрелищно и реалистично ( не всё, но местами), но это не оправдывает то время и те силы, которые надо затратить. Для меня картина, переведенная в вышивку не имеет смысл, если оригинал лучше вышивки. Вышивка должна быть, хотя бы, равна картине, а то и лучше. Иначе, имеет смысл купить копию. Да, есть люди, которым важен процесс вышивки. Они сидят и вышивают, пару лет один и тот же дизайн. Но если у вас куча планов и желаний - не надо начинать это шить. Меня поразило, столько народу было на этих стендах. Море. И они восхищались. Я бы не поверила, если бы не столкнулась с этим сама. Я, как профессионал, считаю вышивку на моноканве - намного более профессиональным занятием и этапом в жизни вышивальщицы. Или различные швы. Это сложнее и интереснее. Не размер имеет значение! Для меня, по крайней мере. Но людям нравится. Да, может быть ЭСТЭ и чистит лица, но от 3 до 12 тысяч за набор - это дороже садов от Мартины получается. Да, лица они чистят, на фон то, таким же нечищенным и остается. То есть лицо у вас будет красивое, а фон - размытый и прогонистый. Или всё чиститься или дизайн не продаётся. Моё мнение. Нельзя говорить, что дизайнер поработал над этой картиной, если сделана только часть работы. Он обязан сесть и сделать всё. Я не буду переубеждать людей, которые захотят вышить схему или набор от этих двух фирм, я просто скажу им, что это будет непросто. И если их это не остановит, то иголку в руки и вышивайте. Это - моё мнение и позиция.
     О крестике - всё. И прежде чем перейти к любимой красной тряпке - бисере - пара слов о глади. Она встречается у Панны, но как таковую её представляет только фирма Рисуем иглой. Недавно мне показали их обращение, где они пытались собрать пару десятков тысяч рублей, чтобы запустить новые наборы. Плохой признак. Поразительно, пару лет назад, гладь снова вошла в моду, а их наборы никто не шьет. Я даже не знаю почему. Они утверждают, что шьется легко. Я не пробовала, поэтому не могу сказать. Но работы интересные, яркие.

      А теперь бисер. Начну с двух фирм - "Золотые Ручки" и "Радуга бисера". Фирмы, которые специализируются на бисерной вышивке. Притом, это вам не пара бисеринок и дизайн готов, а полная зашивка бисером с хорошим результатом. Радуга, насколько мне помнится, стартанула раньше. Помню как у нас весь форум сходил с ума по их макам и подсолнухам. А их иконы казались совершенством. Они задавали высокую планку рынку, но не смогли её удержать. Уже вторую формулу наблюдаю грустную картину - большой стенд, около 10-15 вышивок и всё. Народу - никого. Может они и не торгуют, а продают только магазинам и мелкому опту, не знаю. Но шить их стали меньше, намного меньше. А вот на Ручки я просто не нарадуюсь. Мало того, что у них качественные картины бисером, так они еще и крест запустили. Я, наконец-то, нашла венецианские маски, которые хочу отшить. А их кофе, чай, вино и масло - украсят любую кухню. Да, стоят наборы у них дорого. Но  результат вы получите качественный. Когда меня просят посоветовать что-то красивое бисером, я рекомендую ручки. Мне очень нравится, что они и крестик осваивают. Главное - не снижать планку.

      А теперь о бисере остальном. В положительные примеры, я бы, добавила еще Паутинку. У них качественные принты, притом бисер играет достаточно большую роль в самом дизайне. В этот раз, что не может не радовать, бисера было не много, ибо он готовится завоевать мир на Меджике))) А если честно, то я надеюсь, что к нему начал спадать интерес. Сейчас очень много фирм выпускают бисерные иконы. Выбор - огромнейший. На Формуле около 5-7 производителей предлагали свои изделия. Глурия, к примеру, торгует принтами под бисер. У них есть еще и крестик, но бисер его душит. Филати, за которым стоит Чаривна Мить, в это раз позиционировал стразики - второй после бисера бич вышивальщиц. А что еще о бисере рассказать. Мне кажется, что больше нечего.
     Помимо бисера и глади, обороты набирает и вышивка лентами. Тут тоже всё не гладко. Основное направление - принты под ленты. Работает точно так же, как и бисер. Распечатывается красивая картинка (автор ничего не получает), под неё подбираются ленты и добро пожаловать - вышивальный набор готов.
    Вот что порадовало, так это наличие печворка на выставке. Мне очень интересно это направление, тем более что каждая работа, даже по одному шаблону, будет отличаться от других.

     Пару слов хочется сказать о форуме Хомячек. Я с большим уважением отношусь к людям, которые платят за то, чтобы показать другим свои работы. Это - дорогого стоит, во всех отношениях. Да, у стенда не было какой-то направленности или одной большой темы. Скорее идея: просто показать свои интересные работы. Но для идеи - надо концепцию и чтобы все с ней были согласны. Плюс продумать и сделать.Я понимаю, что хочу от жизни очень много!Мне импонирует, что на стенде были увлеченные люди, которые позиционировали свои дизайны. Дизайны были разные, как удачные, так и не очень.

       Помимо вышивки и торговли в этот раз было много интересных мероприятий и спецпроектов. К примеру, выставка филигранной бересты. Это такая тонкая работа. И какой замечательный результат. Очень жаль, что мало кто написал об этом и показал в блогах. Мне до сих пор кажется нереальным сделать такое из дерева. Рядом располагался еще один интересный стенд со светильниками от Анастасии Пичугиной. Меня поразило, что можно сделать лампу в виде домика, притом, разные кнопки будут включать разные функции. А еще были разные конкурсы, мероприятия, семинары, интересный круглый стол по дизайнерам (о нём я напишу отдельно в статье о дизайнерах) и много интересного. Отдельно хочется сказать о Дэвиде Пенсе. Это - итальянский мастер лемпворка. У него на Формуле был стенд и показательные выступление. Меня он просто очаровал. Красиво, легко и артистично, из обычного стекла он делал бусины, украшения и даже сделал акулу. Профессионал высокого ранга. К тому же страстный, улыбчивый и артистичный. Что там Ким Гувернер (Кабани),  вот по кому должны сохнуть вышивальщицы. Она ему вышивку, а он ей - новое украшение. Идиллия))))

     В конце хотелось бы подвести какой-то общий итог выставки. Очень многие на стендах мне жаловались на воровство. Посетители пытались унести всё, что плохо лежит. Многие фирмы, поэтому, не подпускают дальше лотка. В этот раз, толкучки не было. Народ как-то плавно растекся на все 4 дня. Была выделенная зона для отдыха со скамеечками, а вот в рестораном дворике место не хватало. Особенно в субботу. Мне кажется, что в этот раз, на выставке было всё, и в тоже время, ничто не перетягивало внимание на себя, как в предыдущие годы: вышивка, вязание, декупаж, скрап, мыловарение, ленты, ткани, фурнитура, камни, производство игрушек (интересная особенность, на этой выставке появилось несколько фирм, которые предлагают сшить игрушки по типу Тильды самостоятельно). Одним словом: каждый мог найти то, что было нужно ему. Я почти не написала о втором зале, но там сидели мастера и продавали свои изделия. Мне порой кажется, что сектор продажного хенд-мейда переполнен. Притом раза в два-три. Но это, опять таки, моё мнение. Насколько я помню, в этой Формуле рукоделия приняли участие около 356 экспонентов. Большая цифра.
    А в конце - пара моих любимых фотографий. На первой - Светлана Прокопец и Вера Бурова - дизайнеры, которые и делают вышивки, которые многие из вас отшивают. Меня поразило, что их не узнал никто!!!! На второй - Виктория Тучинская - человек, которым я восхищаюсь и которого уважаю. На третьей - прекрасная команда Мулине - Таня Шилова с мужем Дмитрием и Вероника. Четвертая - Катя Волкова (appolinaria74), замечательный дизайнер, который творит большие дизайны качественно и прорабатывает их полностью. Три дня она провела на стенде Хомячков. А на последнем снимке - один из двух моих любимых багетчиков - Айвар Пожарский (отвечая на вопрос, а кто второй, точнее первый - Кира и Александр из КираФорест). Было очень здорово, что Айвар приехал. Помимо замечательного и очень интересного общения я узнала много нового об оформлении, да и в Питер он увёз большую сумку с вышивками.

   И в самом конце - мои любимые фотографии, которые хочется сохранить себе на память.

P.S. Следующий мой отчет с осенней Формулы будет только одни селфи я и кто-то на фоне чего-то. Только картинки и никакого текста)))
P.S.S. Кто там шутил, что бобёр пишет по 5 тысяч знаков отчеты. Докладываю, этот -  31 тысяча. Простите, но мне очень хотелось высказаться и поделиться.
P.S.S.S. А такое бывает, но думаю, что да, постскриптумов может быть много. Огромное спасибо всем кого я видела на выставке и с кем познакомилась. Мне очень приятно, что вы меня читаете и все 31 тысяча знаков и 2250 фотографий нужны и важны.

С любовью Яна ака bobrik